EL SECRETO DE MI DESEO

El secreto de mi deseo es mi última novela de género erótico. Me animé a escribir esta historia motivada por mi anterior trabajo "El secreto de lo prohibido". En esta última la protagonista era Verónica, una mujer a punto de cumplir los cuarenta años y víctima de una rutina matrimonial. Una aventura extra marital la conduce a un caos entre lo correcto y sus propios deseos. En El secreto de mi deseo la historia se invierte, y es Ricardo quién va a debatirse entre el deseo y la pasión. Os dejo la sinopsis por si os apetece echarle un vistazo. Sinopsis: Ricardo tiene un matrimonio ejemplar, una esposa a la que quiere y una vida estable...hasta que cumple los cuarenta y necesita la aprobación de alguien que le confirme que sigue siendo atractivo. Cuando aparece Carlos, Ricardo se sorprende ante el súbito cambio que ha experimentado tras su separación, por consiguiente quiere resultar tan sexy como él. Ricardo tiene un encontronazo con dos rusas que le dejan totalmente embobado, hasta el punto de robarle la cartera. Algo sucederá cuando una de ellas se muestre atraída por él ¿te dejarías seducir por una ladrona?

¿Quieres ser novelista?


De repente un día tienes una idea brillante, tan buena que merece ser contada. De pronto esa revelación se pasea por tu mente, ansiosa para que le des vida y la plasmes en un papel. Es lógico pensar que un escritor no se hace de la noche a la mañana, sin embargo sí existe un proceso en el cual podemos adquirir unos hábitos que nos llevarán por el camino correcto.
La base fundamental para cualquier escritor es leer, leer y leer mucho. El hábito de lectura nos condiciona a la hora de expresarnos y llevar nuestras ideas al papel. Si tuviera que destacar a algunos autores por su forma de escribir elegiría a Patricia Cornwell y John Verdon, dos grandes narradores de los cuales podemos aprender, no sólo por su estilo, sino por la psicología que incluyen en sus novelas. Así mismo también contamos con escritores de nuestra tierra que no tienen nada que envidiar a Estados Unidos como es el caso de José Luis Palma, gran escritor del cual aprenderás un extenso vocabulario, incluso expresiones que ni sabíamos que tenían nombre y él las describe de una forma magistral. Cada cual puede leer los libros que le plazcan, pero debe leer para así llegar a perfeccionar un estilo propio.
Hay quien no cree en los manuales, trucos o consejos para escribir. Puedo asegurar que existen fórmulas para escribir, aunque hay quien con una escritura libre también ha logrado buenos resultados. Eso es porque simplemente el escritor tiene desarrollada esa intuición que conecta la historia con el lector. A lo largo de mis años experiencia he adquirido unos hábitos, a la vez he ido estudiando las diversas posibilidades a la hora de crear efectos sobre el lector. Podemos hacer uso de la psicología si entendemos cómo funciona la mente y en especial la PNL (programación neurolingüística). He tratado de recopilar varios aspectos de esta técnica tan auge en nuestros tiempos, y que un futuro probablemente formará parte de nuestra enseñanza. El taller creativo para futuros novelistas pretende ser una guía para el escritor que quiere dedicarse a la novela, y un manual que bien aplicado puede ayudarte a conseguir grandes efectos en tus escritos. En él encontrarás las técnicas que yo uso a la hora de escribir, soluciones ante el temido papel en blanco y trucos para usar la PNL a tu favor a la hora de crear un empatía con el lector. Espero que te sirva de ayuda, y que saques provecho de este breve aunque intenso manual.
Saludos!
http://www.amazon.es/Taller-creativo-para-futuros-novelistas-ebook/dp/B00HRGOH4A/ref=pd_ecc_rvi_1

Ingredientes fundamentales para escribir una novela


Los consejos que hoy os voy a dar tal vez os parezcan obvios. Sin embargo a la hora de escribir a veces nos olvidamos de incluir los ingredientes básicos que un lector espera encontrar en una novela.

Naturalmente si nos decidimos por escribir una historia en especial ha de ser porque tenemos una idea original, no una cualquiera, sino algo que merezca ser contado. Debemos partir desde un planteamiento que nos muestre a nuestros personajes para familiarizarnos con ellos. Lo que quiere decir crear una empatía entre personaje-lector.

El primer paso fundamental es crear un hilo conductor, y este ha de ser un deseo por parte del protagonista y una meta a alcanzar. Este es el primer factor que despertará la curiosidad en el lector ¿cómo lo va a conseguir? Es la pregunta que debe plantearse. Ya sabemos que esa parte se va a resolver de una forma u otra, o no. Como ya has acaparado la atención del lector, viene la parte en la que tienes que ganártelo. Es el momento de colocar piedras en el camino. El protagonsita va en busca de su “elemento” deseado, pero en el camino debe encontrar un imprevisto que será el desencadenante de una historia paralela al conflicto principal y que torcerá sus planes para crear confusión y plantear preguntas en el lector. Ahí es cuando podemos hacer ramificaciones. Cuenta siempre con aliados y enemigos. Un elemento importante es ir dejando falsas pistas para que al final de la lectura esos elementos que parecen “regalados” tomen forma en un golpe de efecto.

Por último ten un final bien definido, guarda un as para ese momento, para que cuando el lector llegue al final se quede con buen sabor de boca, y sobretodo exclame un: ¡Oh, qué bueno!

Por hoy es suficiente, demasiada información nunca es atendida al cien por cien. Mientras tanto ¡feliz escritura! Si te ha gustado este artículo deja tu comentario ¡Gracias!

La importancia de mostrar y no explicar en la novela



Al crear una novela debemos centrarnos en las escenas al igual que si se tratara de una película. De ahí la importancia de la visualización. Si antes de escribir hemos idealizado imágenes nítidas en nuestra cabeza nos será más fácil transcribir esas escenas al papel. Pero no es suficiente con imaginar. Detente a experimentar, a sentir y a reaccionar ante lo que puedas estar viendo sobre tus personajes. Para ello sólo tienes que cerrar los ojos, o mantenerlos abiertos si te resulta cómodo. Entonces te voy a poner un ejemplo de una escena al aire libre. Nuestros protagonistas están en pleno invierno y se despiden ante un viaje inminente, vamos a mostrar y no explicar. Explicas cuando no visualizas, y muestras cuando sí lo haces.
Ejemplo 1: Carina estaba triste y angustiada por la partida de Hugo, notaba que él estaba nervioso. Hacía mucho frío y sabía que ese podría ser el último abrazo cálido que guardaría en su memoria, pues ninguno de los dos adivinaba lo que les deparaba el destino. Apenada, no era capaz de hablar, ni de decirle todas esas palabras que tanto había meditado. Simplemente se fundieron en un abrazo, un abrazo que efectivamente sería el último.
Ejemplo 2: Carina hizo un esfuerzo tremendo por contener las lágrimas, mientras Hugo procuraba disimular el temblor que sacudía sus brazos. Un viento huracanado hizo que sus miradas se unieran, y en aquellos ojos anegados de angustia adivinaron un destino incierto. Carina se frotaba los brazos, mientras el pelo le azotaba las mejillas. Entonces Hugo se abrió la chaqueta y la cubrió en un abrazo cálido a la vez que le besaba los parpados, bañados de pena. Carina tragó saliva, engullendo con ella las palabras que quedaron atascadas en sus labios. Entonces los dos sollozaron en silencio, ese sería su último abrazo.
En el primer ejemplo explicamos la escena, en cambio en el segundo mostramos las acciones de los personajes. Siempre debemos colocarnos en su papel, y preguntarnos qué sienten, qué experimentan, qué emociones nos transmiten. Sólo de esta forma el lector podrá sentir e involucrarse en la historia. Para ello también vamos a echar mano de los diálogos, pero de eso hablaremos en otra entrada. Ahora quiero que te detengas a visualizar, y para ello qué mejor que observar a nuestro alrededor, nuestras experiencias pasadas o simplemente el televisor. El trabajo de escribir empieza en nuestra cabeza no en el papel.
Si este artículo te ha parecido interesante agradeceré tu comentario. ¡Hasta la próxima!

Crea una novela inolvidable

El mundo de la novela es muy complejo y simple a la vez. Es complejo cuando lo vemos desde la perspectiva del escritor, pues hemos de diseñar la estructura, crear personajes y diálogos creíbles. Sin embargo para el lector puede parecer simple si conseguimos atraparlo y que se deslice con fluidez por las páginas de nuestra novela. Para crear una historia y narrarla con éxito debemos confiar en la inteligencia del lector, y omitir ciertas explicaciones que no son necesarias. Para ello vamos a hacer que nuestros personajes cobren vida, y que con sus gestos y actitudes nos muestren la verdadera esencia de lo que queremos mostrar. Al lector le agrada sentirse inteligente,  ha de poder usar la intuición a través de lo que el escritor pone a su alcance para que su mente genere unas expectativas. De ahí la importancia de la PNL (programación neurolingüística) y el poder de la palabra escrita. ¿Qué efecto quieres causar en el lector? depende de cómo hayas preparado el "terreno" puedes jugar con el subconsciente para generar un golpe de efecto y hacer tu novela inolvidable. Una técnica para conseguir esto es conocer de antemano el final de tu novela, de esta manera puedes deliberar con tus personajes e ir depositando pequeñas coincidencias que al final tomen sentido.
¿Quieres saber más? http://maribelpont.blogspot.com.es/p/taller-creativo-como-atrapar.HTML
maribelpont@yahoo.es